Arten der Volkskunst in Tunesien
Die tunesische Volkskunst umfasst eine Vielzahl von Stilrichtungen und Formen, darunter sind die folgenden besonders hervorzuheben:
Volkslied-Poesie
Die Volkslied-Poesie zählt zu den schönsten Gattungen der tunesischen Volkskunst. Sie trägt oft die Identität der jeweiligen Stadt, aus der sie stammt, und besticht durch ihre Einfachheit und die Harmonien, die angenehm ins Ohr fallen. Deshalb hat sie eine tiefgehende Wirkung auf den Zuhörer und wird üblicherweise bei verschiedenen gesellschaftlichen Anlässen, wie Festlichkeiten, dargeboten.
Volkstanz
Der Volkstanz wird häufig als wesentlicher Ausdruck der Geschichte und Kultur von Völkern angesehen. Die verschiedenen Tanzformen sind reich an Bewegungen, die den kulturellen Austausch dokumentieren, der die Region geprägt hat. Er stellt eine der wichtigsten Formen der tunesischen Volkskunst dar, die von Kennern des kulturellen Erbes besonders geschätzt wird.
Musik
Musik nimmt einen besonderen Platz im tunesischen Volksgewerbe ein. Sie wurde über Generationen hinweg weitergegeben und stetig bereichert. Zu den markantesten musikalischen Ausdrucksformen Tunesiens zählt die Musik des „Mizwid“, der einen wichtigen Teil des kulturellen Erbes verkörpert. Diese Kunstform bricht mit den formalen und traditionellen Konventionen ihrer Zeit und überzeugt durch ihre Authentizität und Klarheit.
Ursprünglich wurde dieser Ausdruck oft mit den arbeiterischen und marginalisierten Schichten der Gesellschaft in Verbindung gebracht. Er diente als ein Ventil für Unterhaltung und Vergnügen und spiegelte das Leben dieser Menschen wider. Im Laufe der Zeit fand diese Kunst jedoch auch in anderen Gesellschaftsschichten Anklang und wurde von allen Bevölkerungsgruppen geschätzt. Der Begriff „Mizwid“ leitet sich von dem Instrument ab, das aus Ziegenleder gefertigt ist und charakteristische Hörner sowie Rohröffnungen aufweist.
Erzählungen und mündliche Geschichten
Tunesien ist bekannt für seine mündlich überlieferten Geschichten, die von Geschichtenerzählern (Hakawati) eingebracht werden. Diese Erzählungen werden über Generationen hinweg von Mund zu Mund weitergegeben und fungieren oft als Brücke zwischen der Realität und einer blühenden Fantasie, die sie in eine Volksgeschichte umwandelt. Zudem hat jede Region ihre eigenen spezifischen Geschichten, die auf den überlieferten Bräuchen basieren.
Handwerk und Schmuck
Handwerken reflektieren in der Regel das Erbe der Region, in der sie hergestellt werden. Die Symbole, Gravuren und Muster auf Schmuckstücken sind oft eng mit den Traditionen des jeweiligen Ortes verbunden. Tunesien zeichnet sich durch eine lebendige Farbenvielfalt in seinen handwerklichen Arbeiten und Schmuck aus, was Freude und Begeisterung weckt. Darüber hinaus sind auch das Färben und die Anwendung von Henna zur Verzierung anzumerken.
Was ist Volkskunst?
Die Volkskunst ist ein Erbe der Vergangenheit und Teil der Identität der indigenen Völker. Sie spiegelt eine Geschichte voller Einfachheit, Schönheit und Authentizität wider, in der Handwerklichkeit und Künstlichkeit nicht vermischt werden. Daher verkörpert die Volkskunst kulturelle Ästhetik und soziale Fragestellungen. Es ist erwähnenswert, dass diese Kunstform im Laufe der Zeit mit den Veränderungen der Völker und Kulturen weiterentwickelt werden kann.
Bedeutung der Volkskunst
Die Bedeutung der verschiedenen Arten von Volkskunst besteht darin, dass sie eine Möglichkeit für Völker darstellt, ihre Werte und Überzeugungen auszudrücken, die in ihrer Gesellschaft vorherrschen, sowie ihre kulturelle Identität und ihren Lebensstil darzulegen.